Saludos a todos los seguidores de USA Metal en Español como en otras ocasiones les presentamos algunas entrevista a bandas de metal en nuestra lengua hoy alargamos la lista con nuestra siguiente entrega esta vez a una muy buena y joven banda Argentina cuyo estilos musicales me llamaron mucho la atención desde la primera vez que los escuche.
Tango,Folklore,Metal y unas hermosas melodías acompañando todos estos estilos y vale recalcar la poesía en sus letras con un contenido profundo y realista.
Espero que se tomen el tiempo para leer la entrevista a ARRAIGO y por su puesto escuchar su arte esa música que de seguro de ahora en adelante llevaran con ustedes.
Recuerden que nuestro objetivo es dar a conocer bandas que merecen seguir creciendo y merecen ser apoyadas por parte de nosotros.
Ante todo muchísimas gracias por
acceder a esta entrevista, para mi y mis compañeros de USA Metal en Español es
un enorme placer.
¿Con quien tengo el gusto de hablar?
Muchisimas gracias por el contacto y por
darnos la posibilidad de llegar al público de habla hispana del norte. Soy
Leandro Ramogida, guitarrista y voz (aveces).
Para empezar me gustaría saber ¿como y cuándo se forma la banda?
La banda surge en el 2004 como
producto del abandono de la inercia,l facilismo, y de
haber llegado a un punto
que la madurez de ciertas ideas designó como “sin retorno”.
Arraigo es una
combinación de dos elementos principales. Fundamentalmente es un concepto, pero
como todas las cosas van mejor de a pares, entonces es un concepto
musicalizado. La idea fundamental es que el folclore “es” en tanto habla del
lugar del que procede, y nadie mejor que la gente de ese lugar para hablar de
sí misma. Por otro lado, es haber entendido que esto conlleva un barniz de
atemporalidad, que el folclore fue, es, y será, que no se acabó, sino que debe
transmitirse y reinventarse constantemente en un eterno juego entre diacronía y
sincronía. Por eso también es una lectura y una invitación a pensar acerca de
la identidad por fuera de la ortodoxia y la demagogia.
De otro modo, surge como
forma de hacernos responsables de nuestra herencia cultural.
Su música esta compuesta de una
fusión de metal, tango y folklore. ¿Como surge esta gran idea?
En realidad, en el momento en
que Arraigo se estaba gestando, nos sorprendía que nadie lo hubiese hecho
franca y decididamente antes en la escena nacional argentina, porque este tipo
de fusión generó otros movimientos importantes dentro de la música a nivel
mundial, aun dentro del metal. En este sentido creemos que Arraigo no vino a
ocupar un lugar sino a crear un espacio, porque si bien hubo muchas bandas que
hicieron temas folclóricos, esto no fue tan claro dentro del metal y mucho
menos de una forma franca como la que nosotros abordamos. Arraigo abreva tanto
en el metal como en el folklore, ni “heavymetaliza” al folclore, ni
“folcloriza” al metal.
Curiosamente, algunos de
nosotros llegamos al folclore a partir de la danza. Al haber advertido sus
códigos, su historia, la tradición, su amplitud, pero también el abandono, la
desidia, quizá la mala comprensión y hasta la ignorancia que sobre el folclore
gravita, nos decidimos a emprender este camino en un intento de saldar la
enorme deuda que el metal nacional tiene para con nuestra herencia cultural.
Hay géneros que están en extinción y esto por no haber sabido cuidarlos, o por
haberlos abandonado al influjo de otros ritmos, otras historias. Este punto es
crítico tanto dentro de la escena metalera como dentro del folclore.
Por otro lado, el folklore más
tradicional está marcado por palabras más acordes con ámbitos eclesiásticos que
con expresiones artísticas y creemos que no existe idea más triste que la de
que “todo tiempo pasado fue mejor”, es como poner el corazón en una caja. De
todas formas, dentro del metal parece imperar la misma idea dentro de demasiadas
cabezas.
El nombre que lleva la banda "Arraigo" ¿Por que escogieron este
nombre?
Arraigo es el concepto fundamental
detrás de la banda, y es uno de los elementos constitutivos de los que les
hable en otra pregunta. No se trata solo de la idea de como nos sentimos
respecto al folclore argentino, sino de una cuestión de identidad
latinoamericana y de testimonio de otra de las caras de la realidad cotidiana
que no se acota a las fronteras argentinas, muchas veces se trata prestarles la
voz a quienes no la tienen, y de señalar la ausencia de oídos.
El año pasado salió "Fronteras
y horizontes" a la luz, el primer álbum:
¿Cual ha sido la respuesta de la
gente hasta ahora?
La
respuesta de la gente es cada vez mejor y cada vez mayor. Entre el año pasado y
este estuvimos trabajando mucho este aspecto tanto desde la difusión de nuestro
material como en lo relacionado con los shows en vivo, ya que siempre tratamos
de dar una vuelta nueva a cada fecha.
En parte creemos que este aumento está compuesto por
dos elementos fundamentales, desde nosotros como banda hay cosas que consiguen
cautivar porque realmente hacemos una apuesta interesante desde lo escénico.
Fue bastante complicado plantarse frente a un público fanático del heavy con un
charango o con un bombo leguero. Hoy las cosas son más francas ya que no solo
contamos con esos elementos, sino que nos subimos a tocar con gente proveniente
de la murga uruguaya, copleros, recitadores, etc. Además del hecho de que no es que
estamos ocupando un lugar vacante dentro del metal nacional, sino que tratamos
de crear un espacio que permita cuestionar lo dado y disfrutar del tránsito por
los sonidos y costumbres de la música latina.
El otro de los elementos que creemos tienen que ver
con la buena recepción es lo relativo al público en sí, ya que la gente está
cada vez más abierta a escuchar sonidos nuevos, a tener una mejor apertura al
folklore, hacer carne aquel secreto a voces que es el haber notado la vacuidad
de ciertas expresiones.
¿Como es el proceso de composición
en una banda como Arraigo?
¿Cómo fueron naciendo las canciones?
Todos estaríamos de acuerdo en afirmar que la
composición de los temas forma parte de procesos largos y meticulosos que de
ninguna manera damos por cerrados. Esto tiene que ver con dos cosas, primero
con la complejidad y riqueza de los estilos musicales que abordamos. El
folclore, si bien podemos acordar qué es una zamba, o qué es una chacarera,
adquiere características propias en cada región, y este fue otro pensamiento
que nos movió a hacer lo que hacemos. En el tango la cosa no es menos compleja,
sobre todo si queremos que el resultado sea prolijo y representativo. Es por
esto que también pensamos la banda como un proceso abierto porque siempre
recibimos con la mejor disposición la incorporación de elementos nuevos.
Por otro lado, la grabación nos
permitió dar cierre a un montón de ideas y, aunque de movida teníamos claro qué
queríamos escuchar, el estudio siempre interroga ahí donde crees que la cosa
está cerrada, así que hubo que retrabajar muchas cosas, más que es un disco que
cuenta con quince músicos invitados. El resultado final es increíble, estamos
más que conformes y creemos que plasma de la manera más fiel a la que podemos
acceder hoy lo que Arraigo es.
Veo que las letras de su música son
muy poéticas;
¿En qué están inspiradas?
Las canciones de Arraigo en muchas ocasiones dan voz a
aquellas cosas que no quieren ser ni vistas ni recordadas por ser consideradas
incómodas o distónicas respecto a los tiempos y costumbres actuales. Otras son
un dejarse llevar por la emocionalidad que implican ciertas situaciones de
vida, recordar, rodear con palabras aquellas ausencias que nos dan identidad.
También expresan la bronca frente a la indiferencia, y afirman que más acá del
hechizo y del bosque encantado hay realidades de las que todos somos parte, y
que no deberíamos ignorar.
Me voy a enfocar en una de las
canciones del disco: "Zamba para los Huérfanos" que en lo personal es
una de mis favoritas
¿Cuál es la idea principal de la
canción?
Fundamentalmente es una mirada que
intenta advertir que muchas veces las particularidades y subjetividades se
disfrazan de “verdad” y se disputan el título de “realidad” sin ser concientes
de su existencia acotada. Si es cierto que la verdad no tiene dueño o, desde
otra perspectiva, la verdad es una totalidad compuesta de parcialidades
repartidas en el conjunto social, entonces el concepto de verdad pierde valor
porque no existe, o bien, la verdad es de todos y no admite que se la trate
como un objeto que alguien pueda poseer.
Desde esta perspectiva, la “Zamba…”
le canta a aquellos que se creen dueños cuando en realidad son otra parte más
que solo busca olvidar que hay otros, canta indignada a la cara de los que
creen estar en la partida cuando solo miran desde la distancia y ofrecen
cosmética a los quemados. También le canta a aquellos que cifran todo en la
esperanza ciega y sin sudor, sin culpas, cuando de esta manera estamos más del
lado de la terquedad que del de hacerse cargo.
Cuéntanos sobre la portada del disco
"Fronteras y Horizontes" ¿Cómo fue echa y que significado lleva el
árbol?
La portada del disco representa un
árbol de manos, raíces venas y ramas abrazos en el horizonte justamente porque
sabemos dónde estamos plantados. La frontera es un concepto que a muchos podría
parecerles limitante, pero ¿a qué remite
la “frontera”? La cuestión no sería pensar la frontera como algo que está
“allá”, o algo que delimita el espacio dentro del cual estoy. En todo caso, la
idea de frontera encierra el supuesto de que se trata de algo a lo que se
llega, es decir, que es un lugar al que hay que ir. Esto nos pone en una
situación delicada por dos motivos, la frontera es algo impuesto aunque quepan
mil debates acerca de la naturaleza de aquello que nos limita, o quién se
encarga de ponernos los límites, es externa. Por el otro lado, la idea casi
inmanente de que a ella se llega de algún modo, o no, tal vez no se llega, o no
debe llegarse.
Bien, en este sentido Arraigo
parte de una lógica inversa, la frontera es aquello de lo que partimos, y de
ahí partimos primeramente porque la frontera es impuesta por nosotros mismos,
por no saber mirar, ni mucho menos ver, por hablar atropelladamente y sin
escuchar, por aceptar sin cuestionar. Hablamos de un cuestionar advertido de
que en general no nos hacemos preguntas y, por más que el razonamiento parezca
tonto, eso nos pondría camino a vernos. Advertido de que los planteos no tienen
que ver con otros sino con nosotros. Tal vez algún día lleguemos a vislumbrar que
no se trata de llegar a una respuesta sino a una aceptación de la pregunta.
La frontera nos comunica con lo
desconocido porque lo desconocido es el camino que emprendemos a partir de ella
para salir de nosotros en busca de sentidos nuevos. El camino es
algo que encierra sus propios enigmas ya que si bien nos pone donde estamos, no
nos dice nada de a donde iremos, el camino es el hermano menor de la
incertidumbre, pero siempre con curiosidad más que con miedo.
¿Cuales son las influencias
musicales de Arraigo dentro y fuera del metal?
En
su momento hubo trabajos que nos marcaron mucho en el sentido de la búsqueda de
dar representación de lo autóctono en el metal. Angra con sus trabajos,
fundamentalmente con “Holy Land”, Sepultura con Kaiowas, y también dentro de
las bandas argentinas como Hermética, Divididos, o Almafuerte, dieron cabida al
folk pero de otra manera, y nos pareció maravilloso. Nosotros tomamos esas
influencias, pero quisimos radicalizar la fusión y abandonar los guiños.
Luego,
dentro del folklore podemos hablar de Peteco, Guaraní, Larralde, etc., y dentro
del tango Aníbal Arias, Julián Plaza, Goyeneche, Piazzola, y esto por nombrar
solo algunos.
Por
otro lado, negar nuestras influencias musicales extranjeras sería una necedad y
hasta una muestra de soberbia (soberbia tonta por calificarla de algún modo)
porque, obviamente estas son parte importante de lo que somos como músicos.
Cada nota, cada acorde que ejecutamos, cada golpe, de alguna manera es un
recordar en acto, a nuestro modo, aquellas cosas que nos emocionaron en su
momento y que, ciertamente, lo siguen haciendo. Abrevamos de esas aguas desde
chicos y cada uno aporta en función de las resonancias que lo causan como ser
humano con sensibilidad musical. Tampoco buscamos “argentinizar” un estilo
porque eso significaría un quiebre con las intenciones que nos guían, como
traicionar aquello por lo que Arraigo es musicalmente lo que es, esta
particular mixtura entre elementos que han calado hondo en nosotros. Nos gusta
pensar nuestra propuesta como un cuestionamiento en varios sentidos porque no
somos amigos de la ortodoxia, ni creemos que haya “modos específicos” de hacer
las cosas, por el otro lado porque lo nuestro es una búsqueda constante por
recuperar y mostrar sentidos. Recuperar algo del sentido de nuestra herencia
cultural pero sin quedarnos en lo postural propagandístico, que ya de por sí es
una tarea dificultosa por la riqueza de nuestra música, también tratar de
mostrar que muchas veces somos presa fácil de la inercia, que fácilmente caemos
en cierto grado de automatismo mental para pensar tanto al metal como al
folclore.
Arraigo tiene un video musical
"Neuhen (Fuego del Alma)"
¿A cargo de quien estuvo la
producción? ¿Por qué eligieron este tema?
Para nuestro primer video oficial,
Nehuén, elegimos la sencillez en la producción sin descuidar la estética,
sonoridad y fundamentalmente la fuerza innata que posee el tema en sí mismo.
Tema que habla del coraje para ir hacia un lugar (o distintos lugares en el
plano colectivo) donde otros no llegaron, por distintas causas. Buscando
inspirar esa energía que promueve a una persona cuando se encuentra convencida
de un determinado sentido. Es por esto que elegimos este tema casi fundacional
de la banda para dar por iniciada nuestra producción de videoclips. La
producción en su concepción como en el desarrollo estuvo compartida entre Miguel
Pellegrini y Arraigo.
Para alguien que no ha visto Arraigo
en vivo ¿Con que se encontraría?
Esa es una respuesta que no depende
enteramente de nosotros. Es verdad que somos los que tienen a su cargo la
producción del show, pero lo que cada uno encuentre en él no es algo que
podamos manejar y eso es algo que nos alegra muchísimo. En otras palabras, nos
encanta el punto en que comienzan a pasar cosas que escapan a nuestro control.
Es como una especie de caos. Creemos que lo que toda obra dentro de cualquier
ámbito artístico expresa no necesariamente es lo que el público lee y creemos que
de esto está hecho el arte. No somos déspotas del sentido y siempre recibimos
el sentido que los demás encuentren con los brazos abiertos porque quiere decir
que hay comunicación, con todas las complejidades que ese término encierra.
¿Existen planes de ir a tocar fuera
de Argentina?
¿Les gustaría llegar con su música más
allá del público latinoamericano? ¿A países donde no se habla castellano? ¿Es
algo que a Arraigo le interesaría hacer?
Sin dudas respondemos sí a cada una
de esas preguntas. Por el momento no hay certezas respecto a tocar fuera del
país, pero estamos en contacto con otras bandas latinas y no descartamos hacer
algún intercambio en el futuro próximo.
Respecto a viajar a otros países que
no sean de habla hispana, la idea nos entusiasma muchísimo y nos encantaría,
tiempo al tiempo.
Para terminar les podrías decir a la
gente que nos lee donde podemos encontrar su música o merchandising de la
banda..
Pueden entrar en contacto con nosotros a través de pedidos@arraigo.com.ar o
bajar gratis nuestro trabajo desde http://www.arraigo.com.ar/
Nuestro trabajo también esta disponible en amazon y
en itunes
Muchísimas gracias por tomarse el tiempo para
responder la entrevista departe de todos en nuestro equipo Usa Metal en Español
les estamos muy agradecidos.
Esperamos ver más de Arraigo y que crezcan cada vez
más, lo mejor para ustedes!
Muchas gracias a ustedes por la nota.
Un abrazo pero para todos!
Metal y carnaval!
María Laura Custidiano
Mayron Blanco
